lunes, 28 de enero de 2013
PERSPECTIVA
jueves, 24 de enero de 2013
martes, 22 de enero de 2013
ANGULACIÒN
En el cine, se llama angulación a la diferencia entre el nivel de la toma de vista (el lente de la cámara) y el del objeto filmado. Al filmar, normalmente el eje óptico (línea imaginaria que une el centro del encuadre con el centro del objetivo) de la cámara coincide con la línea recta que va desde nuestro punto de vista hasta el horizonte. En lugar de eso, puede formar diversos ángulos con respecto a él y entonces la cámara adopta diversas posiciones o ángulos.
Los objetos cambian según desde dónde se los mira, también su significado. Los personajes pueden mostrar emociones totalmente diferentes según desde dónde se ven. Entonces, la angulación es una herramienta más que tenemos para expresarnos en el cine y la animación.
¿Cuál es la mejor angulación? ¿Con cuál se logra la mejor perspectiva? El mejor ángulo se decide en cada toma. Un buen encuadre es aquel en el que todos los elementos necesarios están en el momento justo. Hay algunos, por ejemplo que sostienen que en el rostro humano, la perspectiva favorable no es ni la posición frontal ni la de perfil a la cámara, sino la posición de 3/4. Pero estas decisiones dependen de la historia que estamos contando. La mayoría de las veces sólo hay un ángulo que es el más indicado, cuando las opciones son varias, optaremos por la que mejor nos cierre desde el punto de vista estético y conceptual.
Algunos tipos de angulación:
- Normal o frontal: La cámara está situada perpendicular al rostro del personaje. El nivel de la toma coincide con el centro geométrico del objetivo o bien con la mirada de la figura humana. La cámara está situada a la altura de los ojos de los personajes, independientemente de su postura. Es el más utilizado.
- Picado: La cámara está en un punto alto respecto al personaje. La cámara inclinada hacia el suelo. Sirve para describir un paisaje o un grupo de personajes, expresa la inferioridad o la humillación de un sujeto, o la impresión de pesadez, ruina, fatalidad... El eje óptico puede llegar a ser totalmente perpendicular al eje horizontal, mirando la cámara hacia abajo ("vista de pájaro").
- Contrapicado: La cámara está a un nivel más bajo que el personaje. Utilizado normalmente para exaltar la magnitud o superioridad de lo que se ve. Cámara inclinada hacia arriba. Físicamente alarga los personajes, crea una visión deformada. El eje óptico puede llegar a ser totalmente perpendicular al eje horizontal, mirando la cámara hacia arriba ("vista de gusano").
- Invertido: La cámara invertida muestra los objetos al revés.
- Rasante: La cámara a ras del suelo.
- Inclinación lateral: se ubica la cámara con una inclinación hacia un costado, mostrando de esta manera imágenes inclinadas. Este tipo de plano le agrega a la escena un valor expresivo de inestabilidad e inseguridad.
- Ángulo imposible_ Se consigue por medio de efectos, trucajes, manipulación del decorado... (una imagen tomada desde dentro de una nevera abierta, p.ej.)
- Subjetiva: el visor de la cámara se identifica con el punto de vista de uno de los personajes creando una sensación de perspectiva subjetiva o mediatizada.
- Cenital: de forma totalmente vertical, la cámara se ubica totalmente por sobre el personaje (charro en bicicleta).
- Contracenital: lo contrario a lo anterior, el lente está por debajo, ciento por ciento y presupone magnificar al personaje.
http://nosvemosigual.com.ar/angulacion-cine/
http://www.webnode.es
PLANOS
Tipos
de plano o Escala del Plano
Existen
múltiples tipos de planos y clasificaciones de los mismos, pero tradicionalmente
éstos son los principales planos:
Plano
panorámico o gran plano general
El
plano panorámico muestra un gran escenario o una multitud. El sujeto o no está o
bien queda diluido en el entorno, lejano, perdido, pequeña. Tiene un valor
descriptivo y puede adquirir un valor dramático cuando se pretende destacar la
soledad o la pequeñez del hombre frente al medio. Se da así más relevancia al
contexto que a las figuras que se filman. También se utiliza para mostrar los
paisajes.
Plano
general
El
Plano general (P.G.) presenta a los personajes de cuerpo entero y muestra con
detalle el entorno que les rodea. Lo podemos notar en la carátula de las
películas mayormente. Abarca gran parte del escenario natural o decorado.
Integra a los personajes en su ambiente. Se utiliza para comenzar una escena o
para situar una acción.
Plano
general corto
El
Plano general corto (P.G.C.) es pura y exclusivamente de contexto. Pueden verse
los personajes y sus acciones, cobrando así su importancia. Es típico de
interiores..
Plano
conjunto
El
Plano conjunto (P.C.) es el encuadre donde aparece un personaje con otro. Es
decir en el cuadre final aparecen dos personas. Si fuera solo una persona sería
plano general entero (PGE) Podría ser un ejemplo, una conversación. Si dentro de
este plano no hay un movimiento interno, podría transmitir los mismo
significados que un plano general.
Plano
figura
El
plano figura (P.F.), es el encuadre donde los límites superiores e inferiores
coinciden con la cabeza y los pies del sujeto. Siempre y cuando no este alli.
Tambien llamado plano entero(P.E.)[editar]Plano
americano
El
Plano americano (P.A.), o también denominado 3/4, plano medio largo o plano
vaquero, recorta la figura por la rodilla, aproximadamente, para mostrar la
acción de las manos. Se utiliza desde los westerns porque las botas de cuero
originales para los vaqueros eran un costo muy grande e innecesario para la
producción de la película.
Plano
medio
Es la
distancia adecuada para mostrar la realidad entre dos sujetos, como es el caso
de las entrevistas.
Plano
medio corto
El
Plano medio corto (P.M.C.) captaría el cuerpo desde la cabeza hasta la mitad del
pecho. Este plano nos permite aislar una sola figura dentro de un recuadro, y
descontextualizarla de su entorno para concentrar en ella la máxima
atención.
Primer
plano
El
Primer plano (P.P), en el caso de la figura humana, recogería el rostro y los
hombros. Este tipo de plano, al igual que el Plano detalle y el Primerísimo
primer plano, se corresponde con una distancia íntima, ya que sirve para mostrar
confidencia e intimidad respecto al personaje.
Primerísimo
primer plano
El
Primerísimo primer plano capta el rostro desde la base del mentón hasta la parte
de arriba de la cabeza. También dota de gran significado a la
imagen.
Plano
detalle
El
Plano detalle (P.D.), Solo muestra en su maxima expresion a un objeto. En esta
parte se concentra la máxima capacidad expresiva. Sirve para enfatizar algún
elemento de esa realidad.Destaca algún detalle que de otra forma pasaría
desapercibido y hace sentir al espectador tener más interes. y permite ver una
figura, persona u objeto de mas cerca para mayor
fijacion.
Plano
secuencia
Secuencia
filmada en continuidad, sin corte entre planos, en la que la cámara se desplaza
de acuerdo a una meticulosa planificación. Se necesita
extras.
Plano
subjetivo o PDV
Es la
toma que nos muestra directamente el punto de vista de un personaje, o sea que
vemos la accion y los acontecimientos como si fuésemos el personaje mismo dentro
de la película.
ALGUNOS HISTORIETISTAS
Es preciso señalar que Memín es un personaje de
historieta mexicano creado por Yolanda Vargas Dulché en 1943. Este nombre, “Memín”, lo tomó del apodo que tenía su esposo
Guillermo de la Parra, a quien, sus amigos cariñosamente le decían “Memín
Pinguín”, diminutivos de Guillermo y Pingo, respectivamente, cuyo significado,
de este último es ser travieso.
De acuerdo a la temática que envuelve a este
personaje, Memín representa el carácter de inconformidad del pueblo negro
frente a las injusticias que contra ellos la sociedad entera ha ejercido
durante cientos de miles de años a lo largo de la historia. Por ejemplo, en el pasaje donde se narra la
primera comunión de Memín y su amigo Ernestillo, se narra el hecho de que él
escucha decir que los “negros” no irán al cielo (Memín es negro). Ante esto, la reacción de este personaje es
de rebeldía, “se hace malo”, golpea a sus amigos, no asiste a clases, en fin,
es símbolo de un “irrespeto” a lo establecido socialmente.
En otra escena, la autora representa a “Memín” en la
ciudad de Dallas donde, por ser negro, no es atendido igual que otros de sus
compañeros que no lo son. Esta es la
razón suficiente para que este personaje adopte actitudes de rebeldía contra la
injusticia cometida contra él. Tiene la
solidaridad de sus amigos.
A pesar de que no todo es acto reivindicatorio, sin
embargo, por medio de la historieta, Yolanda Vargas pone al descubierto la
inconformidad y rebeldía de un niño, en época escolar aún, que no está
dispuesto a soportar las típicas humillaciones discriminatorias que la
sociedad, representada por ese grupo de personas contrarias a Memín dentro de
la historieta, ejerce sobre él.
La cuestión política en el historietista Rius
Rius es el seudónimo del caricaturista e historietista
mexicano Eduardo del Río García, nacido en Michoacán el 20 de junio de 1934.
Gubert sostiene que
el caricaturista debe conjugar el dibujo con el humor, caso contrario,
el resultado que se persigue se “deteriora”.
De igual manera sostiene que “la lámina del dibujante es sólo un
proyecto de comunicación de masas”, que ante todo es preciso entender que los
cómics tuvieron su génesis en Estados Unidos, en la industria periodística “de
finales del siglo XIX”.
Con estas referencias, es preciso anotar que Eduardo
del Río García, Rius, ha conseguido, por medio de sus publicaciones, conjugar,
como buen autodidacta, su parte narrativa y su aporte gráfico, con un sentido
crítico a la sociedad mexicana, no solamente en el aspecto político, sino
también, en lo que se refiere a la religión, a la filosofía, a la economía, al
sexo, etc. El hecho de haber
contribuido con sus escritos en varias revistas de publicación y difusión
masiva, demuestra claramente que entendió a cabalidad el poder de su trabajo
para conmover la conciencia de la sociedad frente al orden establecido en los
diferentes campos.
Su estilo “irreverente e incisivo” es la demostración
de aquel inconformismo que compartía con la gran sociedad frente a los
acontecimientos de toda índole. Su
estilo está impregnado de un realismo que facilita la comprensión de sus
lectores a tal punto que sin mayor esfuerzo se puede entender el mensaje de sus
obras que pueden poner a la luz pública a un político corrupto o a un hombre
honrado.
En definitiva, Rius se lo puede entender como un
hombre directo, crítico e inconforme. Se
ha declarado abiertamente como “ateo” aunque profese un cierto respeto por la
filosofía cristiana, afirmando con convencimiento que los cristianos “son los
que menos practican el cristianismo”.
El
“Santo”, un superhéroe mexicano
El “Santo” es una leyenda “plateada” conocida como el
enmascarado de plata, una clásica figura de la lucha libre mexicana que además constituye
un símbolo trascendental.
Es una publicación donde se refiere al “superhéroe más
famoso del cine mexicano”, Santo, un ser enmascarado, cuyo nombre verdadero era
Rodolfo Guzmán Huerta, que en la vida real fue un campeón de lucha libre
convertido en leyenda por el hecho de protagonizar más de cincuenta películas
junto a otros de iguales características.
Su enigmática personalidad hizo que siempre usara la máscara a tal punto
de que la gente, únicamente conoció de su verdadera identidad, luego de su
muerte.
El Santo ha sido un gran pionero de los cómics,
películas de lucha libre. Asimismo tuvo
un carisma especial e incomparable con los niños. En México fue admirado por ser un héroe no
solo de películas sino de carne y hueso cuya lucha se desarrollaba, no como los
clásicos norteamericanos, en una torre con los malvados, sino en las calles de
México, situación de dio un carácter simbólico mayor en la sociedad.
CARTA DEL FEJE SEATTLE AL PRESIDENTE DE LOS ESTADOS UNIDOS
Jefe Seattle
Nota: El presidente de los Estados Unidos, Franklin Pierce, envía en 1854 una oferta al jefe Seattle, de la tribu Suwamish, para comprarle los territorios del noroeste de los Estados Unidos que hoy forman el Estado de Wáshington. A cambio, promete crear una "reservación" para el pueblo indígena. El jefe Seattle responde en 1855.
Originalmente publicado en el periódico Seattle Sunday Star, el 29 de octubre de 1887.
El Gran Jefe Blanco de Wáshington ha ordenado hacernos saber que nos quiere comprar las tierras. El Gran Jefe Blanco nos ha enviado también palabras de amistad y de buena voluntad. Mucho apreciamos esta gentileza, porque sabemos que poca falta le hace nuestra amistad. Vamos a considerar su oferta pues sabemos que, de no hacerlo, el hombre blanco podrá venir con sus armas de fuego a tomar nuestras tierras. El Gran Jefe Blanco de Wáshington podrá confiar en la palabra del jefe Seattle con la misma certeza que espera el retorno de las estaciones. Como las estrellas inmutables son mis palabras.
¿Cómo se puede comprar o vender el cielo o el calor de la tierra? Esa es para nosotros una idea extraña.
Si nadie puede poseer la frescura del viento ni el fulgor del agua, ¿cómo es posible que usted se proponga comprarlos?
Cada pedazo de esta tierra es sagrado para mi pueblo. Cada rama brillante de un pino, cada puñado de arena de las playas, la penumbra de la densa selva, cada rayo de luz y el zumbar de los insectos son sagrados en la memoria y vida de mi pueblo. La savia que recorre el cuerpo de los árboles lleva consigo la historia del piel roja.
Los muertos del hombre blanco olvidan su tierra de origen cuando van a caminar entre las estrellas. Nuestros muertos jamás se olvidan de esta bella tierra, pues ella es la madre del hombre piel roja. Somos parte de la tierra y ella es parte de nosotros. Las flores perfumadas son nuestras hermanas; el ciervo, el caballo, el gran águila, son nuestros hermanos. Los picos rocosos, los surcos húmedos de las campiñas, el calor del cuerpo del potro y el hombre, todos pertenecen a la misma familia.
Por esto, cuando el Gran Jefe Blanco en Wáshington manda decir que desea comprar nuestra tierra, pide mucho de nosotros. El Gran Jefe Blanco dice que nos reservará un lugar donde podamos vivir satisfechos. Él será nuestro padre y nosotros seremos sus hijos. Por lo tanto, nosotros vamos a considerar su oferta de comprar nuestra tierra. Pero eso no será fácil. Esta tierra es sagrada para nosotros. Esta agua brillante que se escurre por los riachuelos y corre por los ríos no es apenas agua, sino la sangre de nuestros antepasados. Si les vendemos la tierra, ustedes deberán recordar que ella es sagrada, y deberán enseñar a sus niños que ella es sagrada y que cada reflejo sobre las aguas limpias de los lagos hablan de acontecimientos y recuerdos de la vida de mi pueblo. El murmullo de los ríos es la voz de mis antepasados.
Los ríos son nuestros hermanos, sacian nuestra sed. Los ríos cargan nuestras canoas y alimentan a nuestros niños. Si les vendemos nuestras tierras, ustedes deben recordar y enseñar a sus hijos que los ríos son nuestros hermanos, y los suyos también. Por lo tanto, ustedes deberán dar a los ríos la bondad que le dedicarían a cualquier hermano.
Sabemos que el hombre blanco no comprende nuestras costumbres. Para él una porción de tierra tiene el mismo significado que cualquier otra, pues es un forastero que llega en la noche y extrae de la tierra aquello que necesita. La tierra no es su hermana sino su enemiga, y cuando ya la conquistó, prosigue su camino. Deja atrás las tumbas de sus antepasados y no se preocupa. Roba de la tierra aquello que sería de sus hijos y no le importa.
La sepultura de su padre y los derechos de sus hijos son olvidados. Trata a su madre, a la tierra, a su hermano y al cielo como cosas que puedan ser compradas, saqueadas, vendidas como carneros o adornos coloridos. Su apetito devorará la tierra, dejando atrás solamente un desierto.
Yo no entiendo, nuestras costumbres son diferentes de las suyas. Tal vez sea porque soy un salvaje y no comprendo.
¿Qué resta de la vida si un hombre no puede oír el llorar solitario de un ave o el croar nocturno de las ranas alrededor de un lago? Yo soy un hombre piel roja y no comprendo. El indio prefiere el suave murmullo del viento encrespando la superficie del lago, y el propio viento, limpio por una lluvia diurna o perfumado por los pinos.
Por lo tanto, vamos a meditar sobre la oferta de comprar nuestra tierra. Si decidimos aceptar, impondré una condición: el hombre blanco debe tratar a los animales de esta tierra como a sus hermanos.
Soy un hombre salvaje y no comprendo ninguna otra forma de actuar. Vi un millar de búfalos pudriéndose en la planicie, abandonados por el hombre blanco que los abatió desde un tren al pasar. Yo soy un hombre salvaje y no comprendo cómo es que el caballo humeante de hierro puede ser más importante que el búfalo, que nosotros sacrificamos solamente para sobrevivir.
¿Qué es el hombre sin los animales? Si todos los animales se fuesen, el hombre moriría de una gran soledad de espíritu, pues lo que ocurra con los animales en breve ocurrirá a los hombres. Hay una unión en todo.
Ustedes deben enseñar a sus niños que el suelo bajo sus pies es la ceniza de sus abuelos. Para que respeten la tierra, digan a sus hijos que ella fue enriquecida con las vidas de nuestro pueblo. Enseñen a sus niños lo que enseñamos a los nuestros, que la tierra es nuestra madre. Todo lo que le ocurra a la tierra, le ocurrirá a los hijos de la tierra. Si los hombres escupen en el suelo, están escupiendo en sí mismos.
Esto es lo que sabemos: la tierra no pertenece al hombre; es el hombre el que pertenece a la tierra. Esto es lo que sabemos: todas las cosas están relacionadas como la sangre que une una familia. Hay una unión en todo.
Lo que ocurra con la tierra recaerá sobre los hijos de la tierra. El hombre no tejió el tejido de la vida; él es simplemente uno de sus hilos. Todo lo que hiciere al tejido, lo hará a sí mismo.
Incluso el hombre blanco, cuyo Dios camina y habla como él, de amigo a amigo, no puede estar exento del destino común. Es posible que seamos hermanos, a pesar de todo. Veremos. De una cosa estamos seguros que el hombre blanco llegará a descubrir algún día: nuestro Dios es el mismo Dios.
Ustedes podrán pensar que lo poseen, como desean poseer nuestra tierra; pero no es posible, Él es el Dios del hombre, y su compasión es igual para el hombre piel roja como para el hombre piel blanca.
La tierra es preciosa, y despreciarla es despreciar a su creador. Los blancos también pasarán; tal vez más rápido que todas las otras tribus. Contaminen sus camas y una noche serán sofocados por sus propios desechos.
Cuando nos despojen de esta tierra, ustedes brillarán intensamente iluminados por la fuerza del Dios que los trajo a estas tierras y por alguna razón especial les dio el dominio sobre la tierra y sobre el hombre piel roja.
¿Qué ha sucedido con el bosque espeso? Desapareció.
¿Qué ha sucedido con el águila? Desapareció.
FIN
ANÁLISIS DE LA CARTA DEL JEFE SEATTLE
CARTA
DEL JEFE SEATTLE Y SU RELACIÓN CON EL PRIMER CAPÍTULO DE “GUERRA DE LAS
IMÁGENES”
Desde que tuvo lugar la presencia europea en las
tierras del Abya Yala, se produjo un brutal despojo de múltiples elementos
propios que pertenecían a la cultura ancestral de los diversos pueblos
originarios.
Quienes estaban al frente de esta funesta práctica
colonial, acudieron a prácticas inimaginables para desplazar, aniquilar y
anular todos los conocimientos y concepciones de esta parte del mundo. Es preciso señalar que la guerra de las
imágenes se concretó tomando como punto de partida la calificación de idólatras
a todos sus habitantes, y bajo esta visión
occidental (…) colocar en lo indígena todo un carácter demoníaco y
consecuentemente justificar el proceso de “civilización” y “cristianización”.
De tal manera que, los europeos no comprendieron la
simbología de los pueblos originarios.
Cualquier representación la conceptualizaban como “ídolo”, según sus
concepciones, sin embargo, ignoraban todo el trasfondo cultural que ello
significaba. De la misma forma, las
prácticas ancestrales distaban mucho de ser entendidas por los aventureros. Como ejemplo basta referirse al momento en
que los habitantes originarios tiraron
las imágenes (cristianas) al suelo y las cubrieron de tierra y después orinaron
encima diciendo: ahora serán buenos y grandes tus frutos…” Como es de esperar, ese acto fue castigado
quemando vivos a los “culpables”.
Esta situación que tuvo su génesis con la invasión
europea, se extiende durante la colonia hasta llegar, casi con seguridad, hasta
nuestros días. Un caso particular lo
revela precisamente la carta que el jefe Seattle envía al presidente de los
EE.UU a mediados del S.XIX. En ella, el
jefe Seattle, ante la propuesta por parte del político presidente de comprar
las tierras del noroeste, responde, entre otras cosas, diciendo que “nadie puede poseer la frescura del viento ni
el fulgor del agua, ¿cómo es posible que usted se proponga comprarlos?. Cada pedazo de esta tierra es sagrado para mi
pueblo…”
En el desarrollo de su misiva, va detallando la
grandiosidad de toda la naturaleza de la cual el hombre, blanco o de piel roja,
son parte, por lo que hay una voz imperativo de cuidar y venerar de ella pues
es preciso entender que “la tierra no
pertenece al hombre; es el hombre el que pertenece a la tierra (…) Hay una
unión en todo”. Sin embargo, en la mentalidad de quienes se
sienten extraños, hay un afán desmedido de someter a la naturaleza, de sacar
provecho de ella, en definitiva , de destruirla.
EL
ESPÍRITU DEL TIEMPO
“El espíritu del
tiempo”, es un cuestionamiento profundo a todo el estado actual que impera en
el mundo, donde muchos estereotipos se han encarnado en una buena parte de la
población dando lugar al surgimiento de fundamentalismos que han conducido a la
humanidad a un estado de adormecimiento intelectual, una especie de “opio del
pueblo”, en tanto que las desigualdades sociales, económicas, se ahondan de
forma acelerada.
Con el
documental en referencia se puede conseguir una suerte de toma de conciencia
para que el ser humano se construya y se constituya como tal. Y precisamente la obra nos presenta
conflictos que los pueblos han experimentado en toda su historia. Gran parte de aquellos han sido producidos
por convicciones contaminadas de afanes
de imposición bajo cualquier metodología.
Así, las
religiones, se han constituido de herramientas políticas eficaces para mantener
el poder y el dominio de los poderosos frente a los débiles. “El espíritu del tiempo” presenta a la
religión como fuente de promesas incumplidas puesto que desde el “poder” se ha
construido la imagen de un “dios”, lejano del hombre, que todo lo ve, que todo
lo sabe… que ama pero que también tiene entre sus planes un lugar para el
castigo eterno de quienes no cumplen sus mandatos. Con estas profundas contradicciones y miedos
impuestos, los pueblos del mundo han sido sometidos a la voluntad de los
detentores del poder.
De la misma
forma se hace un análisis acerca de las instituciones religiosas que se han
constituido en propagadoras de la religión pero al mismo tiempo en grandes
concentradoras de dinero en nombre de “dios”.
Pero se presenta
también la visión de un “Dios Solar”, presente en todas las culturas a través
de la historia, una energía latente en todo tiempo, inyectando vida a los
habitantes de la tierra. Un Dios que
convive en el respeto absoluto con la armonía del universo, de todo lo
existente.
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